跳到主要內容

發表文章

目前顯示的是 十二月, 2015的文章

自己喜歡的和弦組合

説到常用的和弦進行...不如從幾首自己的曲子來抓看看好了:

來世 (Eb大調) 副歌為 AbM7 > Bbsus4 Bb > Gm7 > Cm Eb7,也就是四級大七 > 五級掛四音 + 五級 > 三級小七 > 六級小 + 一級屬七。簡單來說是個4536的組成。


甘物 (F大調/D小調) 的副歌和絃組合我也愛用:
BbM7 > A7 > Dm7 > FM7 > Em7-5 > A7 on C# > Gm A7 > Dm 比較值得一提的是A7 on C#這個,因為主旋律很直接的一直 C D C D C 的彈,所以就會想把它掰彎,故從本來直接配的Am7,讓Am7中的第三音 C 改成 C#,讓它與主旋律的 C 構成大七度。
最近彈琴時也常用大七度算法,先做出一個洗腦有毒的主旋律後,因為不想改動它的某些音,又想要大七度的效果,所以就逆向把和絃中的音改成能與主旋律搭配構成大七度的音。 另外自己很喜歡順著升上去的和弦組成。例如從一級 → 一級升第五音(aug) → 一級加第六音→ 一級屬七 → 四級 → 四級升第五音(aug) → 四級加第六音→五級(屬七)
另外4736251這種和弦型我也很愛,用在小調上很不錯。從Fiona Apple身上也學到主歌可以常用一級→五級,但根音在小三度上 (例: C > Gm on Bb),可以營造一種自言自語的小文青感。XD


黑箱 (the black case) 的副歌也是常用款,其實我只是用一個Gm和弦 (組成音:G Bb D),然後把根音G一直往下移,就變成 Gm > Gb6 (Gb Bb D) > Fsus4+6 (F Bb D) > Edim7 (E Bb D) > EbM7 (Eb Bb D) > D (D F# A D),只有最後一個改了一下。 其實因為自己在作曲上是旋律優先取向,往往想改和絃而不想改旋律,所以很多時候「一小節一個或兩個和弦」的方式並不適用。最後就乾脆和弦跟著旋律的呼吸走,才不會讓和弦卡到主旋律的感覺。或是讓和弦用分散的方式呈現,而不是一次壓死。 自己因為是鍵盤手,所以很多思維也是在鍵盤上比較能夠想像,還請多包涵。 另外對於和絃的標記法若有疑問還請指正,自己有時也不太確定某些和絃的名稱。 ^^"…

致那些被捏造的我們,其三

音樂:KillerBlood
圖片:COLN
若說專輯「致那些被捏造的我們」本身是一幅正在完成的自我人生風景拼圖,那麼最後一首的附贈曲目「野史」,就是以第三人稱視野在看這幅拼圖的曲子了。

「野史」裡面蒐集了專輯裡前方十首的部份音樂要素,並將各自間值得玩味的部份加上一些改變與潤飾,盡力讓曲子裡的許多部份聽來熟悉,但彷彿已然遠去。

就音樂的作法上,是抽取前面十首曲子中自己喜愛的段落,拿回來加以改造與融合。在樂器的選用上可能大不相同,但旋律與節奏本身的樣貌則盡量保持一定程度的辨認度。當然也有曲子拿回來的部份已經被重製得味道很淡了,但它確實存在著。

會想用這種角度製作這首曲子,一方面是覺得回顧自己的東西很有趣,另一方面是覺得「若能把這些咀嚼過自己作品的想法反芻成另一首曲子,應該也很有趣吧?」抱著這種思維所誕生的曲子就是「野史」了。一開始本想叫它「歷史」,但基於附加曲目的屬性,反而不希望它太過厚重,最後幾經考慮便叫它野史,讓它像鄉野傳說般自述前面的十首曲目。