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即興心得

想講自己對即興音樂的一些感想,雖然我玩也才沒幾年,量也不夠大。但身為一個活人對事情總是有一點感覺。XD 

即興至少得具備敏銳的觀察力,以及準備一些基本應對的技巧。如果放到生活上來說,就像你和路人甲的互動一樣,肢體語言是你們最基本的互動。但還能夠增加些什麼來添點樂趣?就看你的觀察與決定了。在兩三人的即興環境時,一開始最常碰到「各自表述」。是啊就像我們在噗浪上或社交網站看得到的交談一樣,你會發現沒有交集。重點是,事後回頭看看自己的表現,有時與同伴是沒有交集的。可能是語言,可能是手法,可能感情上差得很遠...無論是什麼差異,稍稍的記住那種感覺。 

多試幾次後,對方的技巧與表達的習慣會漸漸顯露出來,你自己的也是。從而會知道誰願意在怎樣的狀態下,可能做出怎樣的表達。但無論你知道了什麼,都不要為自己沒使出的技巧抱憾。因為即興是活著的東西,在彼此幾個人之間流竄。可能這一瞬間你們不斷的加成某些東西,把情緒堆到高空,而在下一瞬間就有人抽離了。而這一切都不是你能算計的。這本身就成就了某些再也不可逆的樂趣,尤其當你身在其中時。 

當然可以透過不斷的磨合來找出彼此的音樂手段與方式,這也是超有趣的地方。但當進行途中你覺得大家都跑到一個無聊的迴圈了,就用巧勁把對方拉出來就好了。因為即興靠的是無止盡的默契與眼神與聽覺交換。 

當然也會有乏味的橋段,但乏味是因為你知道自己沒有挖到所謂的「樂趣」。而且就算乏味,它本身可能也是必須的。一如你把所有的字都畫上重點,整篇文章就等於沒有重點一樣。不要在意前一秒的失敗,而是重心拉回注意力,試著在後一秒做你想做、要做的事。

另外在即興時,空白顯得異常珍貴。無論是在團體中個人的無聲,或是自己在自己演奏時所留下的無聲,都是表現力的一部份。如同人的呼吸一般。要造成怎樣的節奏,促成怎樣的呼吸頻率?都是可以把玩的範疇。

一個人的即興樂趣則是自己能擔任起所有的樂趣,盈虧也是自己負責。多人即興或許能夠創造波狀的情緒帶聽眾去另一個地方,一人即興就稍微欠缺這種重疊的波狀威力。其實生活在人群擁擠與高密度生活的東南亞,對我來說最難的是空白與安靜。一開始時覺得上台後(或打開生放送後)不發出聲音簡直是罪過,因為早就習慣了高音壓與密集的和絃和音群了。後來東西聽多了才開始把空白與無聲當成素材,讓聲音的對比與動態有點彈性。

最後衷心覺得,即興最大的敵人在於「放不開」。
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