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談自創曲:楽



好像是從做了這一首之後,我才猛然驚覺,我喜歡的電子音樂仍然是偏向厚重感的。像是CAPSULE或是崎元仁為《GRADIUS V》(一款在PS2上發售的射擊遊戲)所製作的配樂,這類的就相當合我胃口。反倒是速度過快,或是單純為了刺激感官而寫的曲子沒有那麼中意。

這首之前在創作革命論壇發表時就有提到,原來的發想曲名叫「冥冥中」。一方面在自己所設定的「2010年要做完十三首曲子」(雖然都拖到2012年了...)之中,它位居於正中心,是有點類似心臟一般的角色。所以本來希望是把其他所有十二首曲都完成後,再來看它們會把我帶領到哪裡,並藉由其它的曲子來幫這一首塑型。但一開始作曲後,馬上就發現這個標題太過於沉重,而且就算用本來的想法來作曲的話,也會一直被這三個字所綁住無法脫身。所以當下就決定改用最靠近自己平時心情的感覺,去作出希望的曲子。

一直以來我都很喜歡在曲子一開始就把主題宣示出來,這次也不例外。但在想打破以往規則的心態下,不太希望有主副歌的感覺。所以前面聽起來像是前奏的東西,到後面時反而變成最常重複的動機。至於前面像麻花一樣節奏複雜又猛玩反拍的主旋律,說實在的有點像在做RAP。實際上我也覺得這首曲子適合加入RAP歌詞。那種說話與音樂並行的節奏感實在很有趣。

關於這曲的結尾,就當作我的結尾愛好症又犯了吧!因為我不想要從頭歡樂到尾,加上後面一曲「夢」又是一首比較快樂的曲子,因此就在這首的結尾上把它引導成比較悲一點的調子去。另外這首中間難得的人聲「Thanks God It's Friday!」是我去網路上找來的音效,也難得我會想在曲子中加入人聲。XD

至於使用的圖,也是到創作革命去徵到的。原本我以為會使用另一張圖作為圖片,但萬萬沒料到最後一刻殺出程咬金!於是就決定採用春少同學的圖片作為這首曲子的視覺主秀了。我喜歡圖中似光似水的爆發感,讓我想起宜蘭冬山河的水上樂園。其實這首還蠻夏天的呢。

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談自創曲:來世

放在最後一首製作的反而有點如夢似幻,這是我製作「來世」這首歌曲時的感覺。

一開始只是非常期待這首歌,因為在2010年開始製作歌曲時,當初就訂下「用13首對稱曲名的規則來做出13首歌,之後再集結成一張專輯!」這個給自己的規定。但依我的腳步製作出來的曲子反倒都不是先有曲名,而都是先完成曲子之後才命名的,有點像給自己孩子命名般那樣的慎重。

談自創曲:孩子氣 (Childish)

想想,這首曲子其實和老爸有關。

老爸去年中風,雖然發現得暫無大礙,但語言區受損,剛開始恢復期時根本不說話(雖然他本來就話少)。一方面可能愛面子,一方面發現自己想說的事根本無法表述時,那種無奈又自責的心情,可想而知。

舉個例好了,他看到電視上的節目覺得起雞皮疙瘩,但說出來的卻是雞毛撢子。雖然之後可能會回想起他真正想要說的詞句,但在他直覺的當下就是無法把要說的事物,與正確的話語連結起來。而在中風剛發生後的幾週內,他其實連我的名字也講不出來。後來經過一連串復健,才比較能重新表達一些複雜的事情。

某方面來說不是很像學習中的孩子嗎?想著A卻說出B,這樣的狀況。

有時似乎是受了老爸的影響,覺得自己也變得有點語言困難了起來。明明心中想講的名詞是A,說出的話語卻是B,這種狀況雖然不算多,但也造成了某些困擾。雖然可能只是不自覺被感染的行為,並不代表自己真的有問題。

另外,雖然現在家人們已經能把糾正老爸的錯誤當成比較像是培養感情的娛樂了,但一開始發生時真是完全無法令人高興啊。或許這首曲子,正是那段時期產生的繁複感觸所沉澱出來的結果吧。

我們會漸漸淡忘些什麼,對吧?
那麼,
會再度想起些什麼嗎?


※ 1'48"後的類似機器人的說話聲,本意的確就是「某個人對你說話的聲音」。至於是誰,說了些什麼,當然留給聽者自行想像囉。

[舊文備份] 黑白藍的瘋狂鍵盤魔術師:H ZETT M

原文刊於重力曼波同人情報誌,2011年8月14日

一個手彈電子琴,眼影黑不拉基,鼻頭還帶著詭異的藍色。彈起琴來又快又目不暇給,好像有彈錯很多東西又好像沒有?!但聽起來也蠻過癮的!? 就是他啦,日本鍵盤魔術師H ZETT M!